ウンベルト・モレの伝記、スタイルと作品



ウンベルトモレ （1929 - 1984）は絵、彫刻と壁画を通って歩いたエクアドルのプラスチック・アーティストでした。彼は彼自身のスタイルの創造で知られていました。.

HumbertoMoré​​の作品では、曲線と直線の使用が非常によくあります。彼の強さは彼がまた詩人および芸術的な批評家として特に書くことに賭けたプラスチックだったが.

彼は1950年代から1960年代にかけて南米の国の造形芸術に革命を起こしたグアヤキル出身の若い芸術家の一人でした。モレとともに、エスタードマルドナド、エンリケタバラ、ルイスモリナーリなどがいました。.

彼は自分の作品を別の表現主義の一部と呼ぶことから始めました。そして、それは結局彼が機能的なサインと呼んだものになりました、ウンベルトモレは太いストロークと原色などの要素を使って幾何学図形に近づきました、.

1957年に彼は "グアヤキル大学"賞を受賞し、それは彼がフルタイムの仕事として芸術に専念することを決心した時です.

それから彼は市役所「Fundaciónde Guayaquil」（1959年）の作成を促進した。それ以来、モレはアーティストが作品を展示するためのプラットフォームとして役立つスペースを生み出すことに懸念を抱いていました.

HumbertoMoré​​の最新のプロジェクトは、彼の "Erotic Signological Nudes"であり、作品に掛けられた線は、作家のドローイングへのアプローチを生み出すと彼は述べています。.

索引

  • 1伝記
    • 1.1最初の年
    • 1.2芸術的な始まり
    • 1.3 50代から60代の10年
    • 1.4年70年
    • 1.5最後の年
    • 1.6死
  • 2仕事
    • 2.1スタイル
    • 2.2出版物
    • 2.3おすすめ作品
  • 3参考文献 

伝記

最初の年

Humberto Lalot Rivadeneira Plataは、1929年4月14日にエクアドルのEsmeraldasで生まれました。彼は、マリア・リビア・プラタ・トーレスと共に、エロイ・アルファロ将軍の軍事支援者であるビクター・リヴァデネイラ・リカルデッリの4人の息子のうちの2人目の息子でした。.

モレの芸術的な縞模様は早く目が覚めた。エクアドルの画家は、子供の頃でさえも、彼がいくつかのおもちゃの色が彼の中に引き起こした刺激を発見したとき、すべてが始まったと保証しました.

最初彼は彼の兄弟Guizot、GuidoおよびAdalgizaと共に彼の母親の世話をしていた。その間、彼の父親はいつもその時に賃金が払われていたキャンペーンのために旅立っていました.

ウンベルトモレは父親からキトに送られ、宗教大学の内部学生として勉強しました。彼が化学物質で実験することを促した彼の好奇心は、彼がすぐに追放されることを引き起こしました。彼の母親はすでに亡くなり、彼は15歳になるまでサンタエレナに住んでいました.

思春期のこの時期に、モレは絵を描き、コピーを作ることを試みることにしました。彼は新聞や雑誌で見た写真や形をまねた.

19歳の時、モレはビジネスメイキングソープを始めようとしました、それから彼は問題について忘れていて、サンミゲルデルミラグロで彼の兄弟Guizotと共に働き始めました。.

芸術的な始まり

1954年、25歳の時に、ウンベルトラロトリヴァデネイラはデッサンの彼の最初の展覧会を作りました。若い芸術家によるこの展覧会はEl Milagroの女の子のための学校として行われました.

5年前、彼はJuana Ludgarda Chaw Cotalletと結婚しました。彼女と一緒に彼はエリザベス、トニー、レオナルド、イゼベル、ディーン、イリーナとイローナリヴァデネイラチョウという名前の7人の子供がいました.

このとき彼はモレを彼の仮名として選んだ。彼は彼が賞賛した数人の芸術家の名前を混ぜ合わせました：モネ、マネとルノワール。 Juan CastroとVelázquezは、EnriqueTábaraは彼の友人やパートナーのためにそのニックネームを発明したと主張し、より多くの作品を売ることを望んだ.

彼の新しい名前を選んだ後、同じく1954年に、ウンベルトモレはグアヤキルの街にあるエメラルドジュエリーの彼の最初の個人を発表しました.

モレは彼の子供たちと彼の最初の妻を模型として描くことの取引を練習しました。このようにして、芸術家は彼の脈拍を改善し、そして技術の習熟度を獲得した。彼はすべての画家が他のスタイルに冒険できるようにするために絵を習得するべきであると考えました.

初期の頃、彼はダリのシュールレアリスムに魅了されました。しかし、後の段階ではモレは他の流れに向かって進化するでしょう.

50年代と60年代の10年

1955年からモレはグアヤキルに定住した。この街で彼は芸術的な知識を深めることに専念しました。同時に彼はエクアドルの文化圏に名前をつける方法を探しました。.

彼は芸術のいくつかの時代を再検討しようとしました。彼は自分の試みはイングレス、ルーベンス、レンブラントのような肖像画を複製することであると説明した。それから彼は、特にセザンヌと印象派に来て、そしてそこから彼は表現主義に進みました.

独学の人として、モレは自分自身の多くを要求し、すべての可能な知識を統合しようとして本の海に身を浸した.

1957年に彼はグアヤキル大学賞を受賞し、フルタイムアートに専念することを決心しました。またこの間に彼は2年後に市役所 "Fundaciónde Guayaquil"の創設に影響を与えました.

その部屋ではモレは1962年に一等賞を受賞し、4年後に彼は戻ってきましたが、その時彼は2位.

1963年からエクアドルの芸術家は木、粘土、パラフィンなどの素材を使った実験を始めました。.

その時までに、モレは彼がエクアドルでそんなに望んだ名前を作成し、彼の仕事を商品化するために重要な政治家やビジネスマンと会いました。さらに、彼は彼の芸術批評のために非常に尊敬されていました.

70年代

1970年代に、モレは彼の芸術の概念化を詳しく調べました。さらに、彼は彼のテキストのおかげでプラスチック言語の分野でエクアドルの知識人や愛好家の間で名誉の場所を持つようになりました.

彼の作品は、1973年以来、グアヤキル市の公園を飾っていました。その年、彼は民間企業の資金援助とグアヤス政府のおかげで、4つの機能的な彫刻のスケッチを発表しました。.

HumbertoMoré​​は1974年に機能的信号学についての彼の理論的な宣言を発表しました。これは芸術家の文学、芸術家の生活の中でのプラスチックと彫刻の生産に関して彼の最も生産的な時代の一つでした。.

昨年

1982年にHumbertoMoré​​はアメリカにいてハリウッドで特許を取得していました ジョコンダの黄金の体. それは芸術家が彼の最初の映画を作るために何年も持っていたという考えでした.

その後、1983年から1984年の間に彼は彼の最後のプロジェクト、NudesEróticosSignológicosを作りました。アメリカの大衆を捕らえるためにデザインされたセリグラフのグループ。画家は、マーケティングエージェントと4万部のマーケティングを調整しました。.

1984年6月に、彼がニューヨークにいた間に、モレは彼が癌を持っていたことを発見しました。それから彼はグアヤキルに戻り、そこで彼は彼を攻撃していた悪性腫瘍を取り除くために手術を受けました。数ヵ月後、彼は自分自身をチェックするためにキューバのハバナに引っ越しました。.

死

HumbertoMoré​​は1984年10月28日にハバナで亡くなりました。.

彼の残骸は後で彼の兄弟Guizot Rivadeneiraによってエクアドルに移されました.

仕事

スタイル

HumbertoMoré​​は、60年代から70年代にかけてグアヤキルの造形美術に革命を起こした若い芸術家のグループの一員であり、ヨーロッパで発展し、彼ら自身の言語を創造しようとした傾向に影響されました。.

この動きの影響で、モレは彼自身のスタイルを探し始めました。そして、それは始めに彼は「異表現主義」と呼びました。そこから彼はいくつかのアプローチで実験して、そして彼が快適に感じる概念、機能的な意味論のそれを見つけることに次第に成功しました.

最初に彼は主にキュービズムの影響を受けた幾何学化の期間を経た。後に彼の作品は明るい色と様式化されたストロークによって特徴付けられるでしょう、彼は創造の基礎として幾何学的図形を決して放棄しませんでした.

肖像画と裸体画は、HumbertoMoré​​の作品に常に存在していた2つの要素でした。彼が80年代の10年間に作った著名な人物の肖像画で、彼は仕事を強化した形、サインとテクスチャーのゲームをつくるためにスペースを利用しました.

Functional Signologyでは、Moréはその頂点の1つからフォームの価値を観察するふりをしました。方法論は知られていなかったが、彼は形式の値が理論と記号の結合から存在すると考えた.

最後に、モレは、その機能的な意味論が審美的かつ実用的であることを保証した。それは、この作品に含まれていたコーディングが機能と活発な空間を引き起こしたからである。.

出版物

HumbertoMoré​​の作品の大きな強みの1つは、彼の芸術で示された概念を合理化する彼の能力でした。彼が出版したテキストのいくつかは以下のとおりです。

- フォーム （1966）、デッサンの本アルバム.

- イスモスの評価 （1968）、芸術の偉大な巨匠について。手作りのユニークな表紙が付いた素朴な紙の本.

- エクアドルの絵ニュース （1970）、1950年と1970年の間のエクアドルの国民芸術の分析。芸術的な批評の本.

- の理論的な宣言 機能シンボル （1974）.

- ボリバル、アメリカの太陽 （1983）、解放者シモン・ボリバルの生誕200周年を記念しての詩と絵画.

注目の作品

- 釣り （1957）.

- 自由 （1962）.

- 宇宙の音 （1964）.

- 形の変態 （1966）.

- 理由の年齢 （1968）.

- E自国建築のl人 （1975）.

- シリーズ「エクアドルの顔」 （1980年代）.

参考文献

  1. アビレスピーノ、E（2018）. ウンベルト・モア - 歴史的特徴|エクアドル百科事典. [オンライン]エクアドルの百科事典。で入手可能：enciclopediadelecuador.com [2018年12月14日アクセス]. 
  2. Rivadeneira Chaw、L.（2010）. ウンベルトモレとその象徴. EdicionesMoré. 
  3. En.wikipedia.org （2018）. ウンベルトモレ. [オンライン]で入手可能：en.wikipedia.org [2018年12月14日アクセス]. 
  4. エクアドル知的財産研究所。 （2018）. 機能シノロジーの父、ウンベルト・モレ. [オンライン]で入手可能：propiedadintelectual.gob.ec [2018年12月14日アクセス]. 
  5. コミュニティCincuentopía。 （2015年）. Functional Signologyを作成したプラスチック作家. [オンライン]利用可能な場所：cincuentopia.com [2018年12月14日アクセスされた].