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メキシコの壁画起源、特徴、作品
の メキシコの壁画 20世紀の20年代初頭にメキシコで壁画の推進に与えられた名前です。この運動の目的の一部は、メキシコ革命の終結後に人々を統一しようとする社会的および政治的理由を表すことでした.
その動きは、その最も優れた指数であった3人の主要な芸術家を持っていました。 "ビッグスリー"として知られている、ディエゴリベラ、ホセオロスコとデビッドシケイロスはこのグループの一部でした。彼らはメキシコの芸術シーンで最も偉大な壁画家として歴史を刻んだ.
この伝統は1920年頃に始まったが、それは70年代まで大きな人気を維持した。現在、メキシコでこれらの壁画を使用することも一般的であり、前世紀の動きの影響がこの現象の主な原因です。南東部の一部を含む他の地域でもこの芸術スタイルを採用しています。 UU.
索引
- 1起源
- 1.1独立前メキシコ
- 1.2ポルフィリアト以前の壁画運動
- 1.3メキシコ革命
- 2つの特徴
- 2.1ビジュアルメッセージ
- 2.2ゴールドステージ
- 2.3代表的な目的
- 2.4テーマ
- 2.5絵画の要素
- 2.6役割
- 2.7都市芸術への影響
- 3主なメキシコの壁画家とその作品
- 3.1ホセクレメンテオロスコ
- 3.2ディエゴリベラ
- 3.3デビッドアルファロシケイロス
- 4参考文献
起源
独立前メキシコ
最近の壁画運動はメキシコ革命後のポルフィリオ・ディアスの崩壊後に始まったが、この運動のルーツはヒスパニックの到来前にこの国の領土を占めていた古代文明に関連している。.
より具体的には、オルメックスは彼らの多くの構造の中で文化的表現の方法として壁画を用いた。また、征服者の到着後、壁画はヨーロッパからスペイン人をもたらした様々な宗教的信念を表現するために使用されました.
ポルフィリアート以前の壁画運動
メキシコ革命が起こる前に、多くの高学歴の芸術家はすでにメキシコで壁画を描くという考えを考え始めていました。これらのアーティストの中にはAlfonso ReyesとJoséVasconcelosがいました。.
Porfiriatoの壁画運動はまたAtl博士として知られていた芸術家Gerardo Murilloによって率いられました。この画家が、メキシコで最初の近代的な壁画を作成しました。.
メキシコ革命
この革命は巨大な内戦でした、そしてそれはメキシコのための特定の目的を持った様々な政治家によって率いられました。これらの数字の中には、Venustiano Carranza、Pancho Villa、Emiliano Zapataなど、その国の政治史の象徴的な名前があります。.
さまざまなイデオロギーを持つ人々の手によって実行されてきたこの対立は、国内で政治的および社会的な考えの大きな分裂を生み出しました。このため、紛争の終結後に設立された政府は、独自のメキシコのイデオロギーの下ですべての人々を統一するという目標を設定しました。.
そのような統一任務は効果的であるために簡潔で効果的な道具を必要とした。多くのメキシコ人は読み書きできなかったので、書かれたメッセージはこの目的の達成を達成するのに効果的ではなかったでしょう。.
メッセージはメキシコ人に「歴史的アイデンティティ」を与えなければなりませんでした、そして、彼らはそのアイデンティティと同一視されるべきです。その結果として、メキシコの壁画は政治的、社会的目的のために生まれました。このようにして、メキシコのイメージとシンボルを通して、国の最も貧しい階級の人々の心に届くことが可能でした。.
特徴
ビジュアルメッセージ
メキシコの壁画運動を定義した主な特徴は、それぞれの芸術作品を通しての視覚的メッセージの伝達でした。 Porfirio Diaz政権の崩壊とメキシコ革命の終焉の後、社会は再構築され始め、新しい価値が形成され始めました。.
この目的を達成するために、壁画は政府によって使われた主要な道具でした。新政府は、メキシコの「国民」によって率いられたPRI（革命的産業党）によって率いられました。基本的に、それは独裁者の崩壊後に設立された人々の政府でした.
壁画で伝えられる視覚的メッセージの大部分は社会主義的性質の政府によって依頼されたので、最初のメッセージの多くはかなり物議を醸していた。大部分は、これは非識字者に届いたメッセージを伝達するためにマルクス主義を使用したことによるものです。.
しかし、メッセージはメキシコを形成しようとした産業のアイデンティティの一部となり、その重要性は国の歴史の重要な部分として認識されています.
ゴールドステージ
メキシコの壁画主義は、全体として、メキシコで70年代初頭まで効力を発揮していました。しかし、それはその始まり（1920年代）から1950年までの重要な黄金時代を経験しました。当時のメキシコの画家は運動の最も重要な絵画を開発したのはこの時でした.
この歴史の間、メキシコの壁画の表現は芸術を最大の目的にしました。この種の社会運動は芸術によって表現されたことがなかった。この期間の彼の審美的なレベルはまた、壁画がその歴史の中で持っていた最高でした.
代表的な目的
壁画アートは、植民地時代からまだ立っていた教会やその他の建物に描かれていました。.
これはメキシコのアイデンティティを表し、国の独立の根本を固守しました。一方、芸術作品は抑圧と闘うインド人とメスティソを含んでいた.
壁画はまた、一流の学校や国の建物で描かれていて、その芸術にはメキシコ人の出現を表しています。描かれたすべてのものは、全体としてメソアメリカとラテンアメリカの両方の伝統に関連していました.
壁画に描くのが通例だったもう一つの非常に一般的なテーマはメキシコ革命でした。その出来事は、壁画の出現の直前に終焉を迎えました。それから、絵画はそれをその愛国的アイデンティティで「一つ」にするためにメキシコの人々の新鮮な記憶を呼び起こそうとしました.
テーマ
壁画の芸術家は彼らの芸術作品に表現されるテーマを自由に選ぶことができました。しかし、これらすべての芸術家の信念は非常に似ていました。芸術は人間が持っていることを表現するための最も純粋な方法です。.
さらに、この時代のすべての作品は政治的な意味合いを持っていたので、壁画はいわゆる「社会的リアリズム」と密接な関係を持っていました。本質的に、壁画は社会の表現でした.
壁画の最も重要な作品の中には、国の歴史の中で最も重要な出来事があります。革命の間の内戦の間に起こった社会的衝突がそうであったように、スペインの抑圧に対するアステカの先住民の闘争は広く表されました.
絵画の要素
メキシコの壁画の絵画は、特定のテーマに加えて、それぞれの絵画の発展に関して多くの特徴を持っていました.
例えば、芸術家はフレスコ画を使ってメキシコの壁画に自分の作品を表現しました。.
しかし、壁画芸術は絵の具を使った作品の創作だけに限られていませんでした。いくつかのメキシコの壁画もセラミック、ガラスと金属片で作られました。伝統的なメキシコのシーンがモザイクの構成を通して作られたように.
役割
メキシコの壁画は、20世紀の最も重要な芸術運動の一つでした。それは壁画の芸術を普及させるために戻るという目的を達成しました、そしてそれは時間とともに失われました。この芸術の影響はメキシコだけでなく、アメリカを中心としたいくつかのアメリカの国々でも響きました。.
さらに、この動きは、壁画を地球上で最も重要な芸術的および社会的芸術的表現の1つと見なしました。.
この芸術の3つの主要な指数である「3つの壮大さ」は、芸術運動をアメリカ南部に広めることを担っていました。.
社会的には、この運動の最も重要な特徴は、世界中のメキシコの芸術家に残された遺産でした。特に、それはアメリカでのチカーノ運動の始まりのためのインスピレーションでした.
この運動はアメリカ在住のメキシコ人アーティストによって行われました。 UU壁画を通して、60年代半ばに自分の考えや社会問題を表明した人.
都市美術への影響
壁画芸術はアメリカで始まった新しい芸術的スタイルへの扉を開きましたが、それはラテンアメリカ中に急速に広まりました：落書き.
壁画芸術は壁が彼らの芸術を表現するための有効な道具であることを何百人もの人々に見させました、そしてそれはアメリカ大陸の様々な部分で都市芸術の出現をもたらしました.
それは（その合法性を超えて）完全に制限のない芸術のスタイルであり、それは彼らの街でグラフィティの開発に参加することを「だれでも」アーティストが感じることを可能にします.
主なメキシコの壁画家とその作品
ホセクレメンテオロスコ
JoséOrozcoは "the big three"として知られる芸術集団の一人でした。彼は内向的で比較的悲観的な性格の人で、メキシコの壁画家運動の中で最も有名な3人の画家のうちで最も尊敬されていない人物です.
奇妙なことに、Orozcoはメキシコ革命とPorfirio Diazの打倒の後に設立された政府を厳しく批判しました。しかし、彼の芸術は彼に彼の国の芸術分野で人気を得させました。彼はルネッサンスのテクニックと抽象モダニズムのタッチを組み合わせ、それによって彼の絵画はユニークで暗いキャラクターになった.
Orozcoの作品は、スペイン人の到着前のメキシコの先住民文化の表現に主に焦点を当てていました。.
彼の作品は、画家が絵に何を見せたいのかを簡単に説明することができた。通常、政治的問題について言及していますが、それらは具体的に説明するために大きな絵で簡略化されています.
彼の最も優れた作品は、次のとおりです。 マタニティ （ルネッサンスの壁画は1923年から1924年の間に描かれています）, トレンチ （1926年に創設されたメキシコ革命で戦った兵士たちを代表する作品）そして プロメテウス （1930年に描かれた宗教作品）.
ディエゴリベラ
リベラは20世紀の最も有名な芸術家の一人です。彼の名前は、Frida Kahloとの関係のおかげでさらに一般的になり、1930年代に結婚しました。.
彼は色の組み合わせを通して照明と影のゲームを使ったので印象的な類似性を持つ芸術的なスタイルを持っていました.
画家としての彼の主な目標は、メキシコ人の日常生活を反映することでした。 1921年に彼は公式に彼が国の重要な建物に芸術作品を作成することを可能にする政府のプログラムを通して壁画運動を始めました。.
彼はかつてはメキシコ人の生活や自分の絵画の中の労働者階級を代表していたが、その画家はマルクス主義にも強い関心を持っていた。ニューヨークで描かれた彼の作品の一つは、彼がウラジミール・レーニンを代表したために破壊されました.
彼は一生を通じて多くの壁画を作りました。彼の作品の多くはメキシコで行われ、残りはアメリカで行われました。.
彼の最も重要な仕事は以下の通りです。 作り方 （1922年から1923年の間に描かれた宗教的な作品）、 スペインの征服者によるメキシコの搾取の壁画, の テノクティトランのアステカ市の壁画 そして 独立のための戦い.
デビッドアルファロシケイロス
Siqueirosはメキシコの壁画家であり、その作品はマルクス主義のテーマを中心に展開しました。彼の政治的イデオロギーは常に共産主義に執着した。彼はメキシコの国立予備校の壁にいくつかのフレスコ画を描き、労働組合と組合を作るために労働者のグループを組織した。.
彼は画家としての彼の経歴を通して多くの壁画を制作し、それを通して彼はメキシコにおける政治的、社会的そして産業的変化を表しました。彼のすべての作品は、共産主義者の偉大な傾向と共に、完全に焦点を当てていました。.
彼は同僚のアーティストであるディエゴ・リベラと協力してメキシコで地元新聞を開きました。.
3人の偉人のうち、彼は政治において最も著しい発展を遂げた芸術家でした。実際、彼はトロツキーのメキシコでの生活を終わらせた陰謀の一員だったと考えられています。.
彼の最も優れた作品は次のとおりです。 要素 （1922年から1924年の間に作成された素晴らしい表現）, 熱帯アメリカ （アメリカ帝国主義の批判）そして 侵略者の死 （ヨーロッパの侵略に対する先住民の闘争の代表）.
参考文献
- メキシコの壁画、アート・サイ - アート情報、（n.d.）。 artsy.netから撮影
- メキシコの壁画、アートストーリー - モダンアートインサイト、（n.d.）。 theartstory.orgから取得
- JoséClemente Orozco、アートストーリー - モダンアートインサイト、（n.d.）。 theartstory.orgから取得
- メキシコの壁画、視覚芸術百科事典、（n.d.）。 visual-arts-cork.comから撮影しました
- メキシコの壁画、内側メキシコ、2017年。inside-mexico.comから撮影
- デビッドアルファロSiqueiros、アートストーリー - 近代美術洞察力、（n.d.）。 theartstory.orgから取得
- Diego Rivera、伝記ウェブサイト、（n.d.）。 biography.comから撮影
- David Alfaro Siqueiros、伝記ウェブサイト、（n.d.）。 biography.comから撮影