ルネサンス美術の特徴、絵画、建築と彫刻



ルネッサンス美術 それは1400年頃ヨーロッパで出現した絵画、彫刻、建築を含む芸術的なスタイルです。特にイタリアで。芸術はヨーロッパのルネサンスの主要な説明の一つでした。この段階で、彼はまだ有名なアーティスト、ボティチェリ、ジョット、ファンデルウェイデンなどを認識し始めました。.

それは文学的、哲学的、音楽的、そして科学的な作品における一連の重要な改善を示した期間であったので、人類の歴史のこの段階はルネサンスと呼ばれます。それは中世ヨーロッパのステージの終わりにイタリアで始まり、大陸の残りの部分を通して広がる前の時代でした.

運動は主に15世紀の初めに出現し始めた時の中世的側面と現代的な考えの組み合わせに基づいていました.

この時代はヨーロッパの変化によって人類の社会的方向性が前向きに変化し、現代社会の発展のための基礎が築かれました。.

索引

  • 1一般的な特徴
    • 1.1ギリシャ美術の影響
    • 1.2ヒューマニズム
    • 1.3塗装の改善
    • 1.4商業ルネッサンス
    • 1.5古典テキストの再登場
    • 1.6キリスト教の影響
  • 2美的原則
  • 3絵画
    • 3.1特徴
    • 3.2代表者
    • 3.3主な作品
  • 4アーキテクチャー
    • 4.1特徴
    • 4.2代表者
    • 4.3作品
  • 5彫刻
    • 5.1特徴
    • 5.2代表者
    • 5.3作品
  • 6参考文献

一般的な特徴

ギリシャ美術の影響

芸術の認識における文化的変化に影響を与えた主な要因の一つは、ギリシャの彫刻と絵画の影響でした。実際、ルネッサンスの多くの側面はギリシャの芸術作品に存在していたものと非常に似ています.

これは、当時のイタリアの芸術家がギリシャ語のテキスト、作品、芸術を研究し、それを彼らの作品のインスピレーションとして利用した後に起こりました。芸術の認識におけるこの変化に影響を及ぼしたのは、14世紀の有名なイタリアの芸術家、ペトラークでした。.

これは、中世以降の時代への人間文化の適応に基づくだけでなく、芸術の前後を特徴付ける古代の作品の伝統的な原則にも従った運動を生み出しました。.

ヒューマニズム

ルネッサンスで生み出された芸術の最大の量は、ヒューマニズムの哲学的信念に触発されました。それ自体、人道主義は、古代ギリシャにおける無数の功績の達成において、政治における民主的な考えの出現のような、すでに重要な役割を果たしていました。.

この信念は芸術家が当時の作品に通常反映されていた宗教的影響を脇に置くのを助けました.

実際、芸術界へのヒューマニズムの導入は、罪と見なされる行為の表現と宗教についてより公然と語られることの重要性を高めました。.

ヒューマニズムはまた、絵画における人々の特徴の詳細にもっと注意を向けました.

ルネッサンスの作品は、正しい行動が幸福への鍵であるという人道主義的信念に焦点を当てていましたが、この概念が持つことができた宗教的影響は残されました。.

塗装の改善

15世紀の間に何人かの有名なオランダの画家は油絵が作成された方法に改良を開発しました。ルネッサンス時代、イタリアの芸術家は新しいオランダの技術を使って絵画を改善しました。.

この現象は、世界的に絵画に大きな変化をもたらしたことに加えて、芸術作品の質と期間に影響を及ぼしました.

さらに、ルネッサンスの大部分は、華麗なイタリア人の登場によるものです。ピエロ・デッラ・フランチェスカやドナテッロのように、これらの多くは影響力の点で史上最高と見なされるようになりました。.

それほど人気のない画家でさえ自身の作品を改良するための新しい技術の出現に触発されたので、これらの芸術家の存在は一般に芸術の質を驚くほど向上させました。.

商業ルネッサンス

ルネサンスは地域が彼ら自身の自然資産と取引しなければならなかった新しい能力によって強化されました。.

つまり、各地域は輸出貿易システムを発展させ、それによってその富は著しく増加しました。.

それに加えて、当時フィレンツェはメディチ銀行の創立により非常に重要な文化の中心地となりました。.

古典テキストの再登場

ルネサンス文学の主な影響の一つは、人類の暗黒時代に失われていた中世の文章の再現です。.

これらの文章を研究した文学者は、自分たちの作品を改善し、かつては現代的であった運動に古いタッチを与えるために彼らの影響を使った.

キリスト教の影響

ルネッサンス時代に創られた作品はカトリック教会の批判に結びついていませんでしたが、キリスト教の宗教はこの文化的運動の何人かの指数に良い影響を与えました。.

その中には、最初の4世紀のキリスト教を彼の作品のインスピレーションとして用いたオランダの文学者、エラスムスがいました。.

審美的な原則

神聖なイメージに加えて、ルネッサンスの芸術家の作品の多くは結婚、誕生、家族の日常生活などの問題を扱っていました. 

イタリアの中流階級は、社会的地位を高めるために貴族主義を模倣しようとしました、そして、その方法の1つは彼らの家のために芸術を買うことでした.

建築作品や彫刻は古代ギリシャやローマの文化と密接に関連していましたが、ルネサンス絵画はそれをユニークにした一連の特別な特徴を提示しました.

これらのうちの1つは芸術の主要な道具としてのプロポーションです。以前は、絵画を構成する際に人間の実際の比率を無視するのが一般的でした。他の側面がより関連性があったためです。しかし、これは芸術家の哲学にヒューマニズムを取り入れることで変わりました.

遠近法も短縮化を伴っていました。このテクニックは、実際よりもはるかに近いオブジェクトをペイントして、作業を評価している人の視覚的な焦点を変更することから成ります.

ダヴィンチは今日として知られている用語をコインにした最初のイタリアの芸術家でした スフマート. この技法は、ルネサンス絵画に立体的な視点を与えるために適用されました。これは、各オブジェクトの端と背景の風景の間に微妙な色の変化を加えることによって実現されました。.

ルネッサンスの最後の象徴的なテクニックはchiaroscuroであり、それはちょうど同じように強い光のトーンと低い光のトーンを組み合わせて三次元の遠近感を作り出しました。 スフマート.

塗装

特徴

古典主義とリアリズム

古典主義はルネッサンスの芸術家が彼らの作品の方法を決定するために使用した傾向の一つでした。.

古典主義は古典芸術への執着を主張し、美的にバランスのとれた、目にはっきりとした、そして西洋の伝統を使った単純な作品を創り出すことを主張する技術でした。.

さらに、この作品は、ヒューマニストの哲学によってもたらされる基本的な特徴である、物理的リアリズムを主張しました。.

マネリズム

ルネッサンス時代が終わりに近づいていたとき、画家たちは古典主義を放棄し始め、マネリズムに執着しました.

このテクニックは作品の中でもう少し複雑さを表現しようとしました、それでオブジェクトの物理的な形は動きの初めに慣習的であったよりもっと歪めて描かれる傾向がありました.

カトリシズム

カトリック教徒のシーンを持つ非常に多くの芸術作品がある理由の一つは、この時期にカトリック教会がイタリアの芸術家にいくつかの絵画を委託したためです。.

ルネサンス絵画の動きは、カトリック信仰の寓意的な作品がいくつかあることを特徴としていました.

代表者

ルネッサンスの主な画家はイタリア人でした。しかし、この動きがヨーロッパ全域に拡大するにつれて、他の重要な人物が、特にオランダとスペインで出現しました。.

レオナルドダヴィンチ

おそらく今日最もルネサンスの最も有名な芸術家。ダヴィンチは、次のような人類の重要な遺産となったユニークな作品を制作しました。 モナリザ最後の晩餐.

さらに、彼はルネサンスの最も重要な人物の一人であり、科学や社会科の様々な分野で革新的な知識を提供していました。.

サンドロ・ボッティチェリ

Botticelliはルネッサンスの初めの一流の芸術家の1人だった。それはフィレンツェの学校からであり、16世紀のイタリアの画家たちの黄金時代の一部でした。彼は神話や宗教的な作品を描くことに専念した.

ミケランジェロ

ミケランジェロはイタリアの画家、彫刻家、そして建築家であり、それ以来、ルネサンス時代の作家の一人であり、それ以来、最高の作品を保存しています。.

彼は次のような作品を制作しました 最後の審判 そして彼は歴史の中で最も印象的な芸術作品の一つを描いた:システィーナ礼拝堂の天井.

ブリューゲル

Pieter Bruegelはオランダの画家であり、彼の国でルネサンスの絵画を代表する人物の一人でした。彼は日々の風景やシーンを作り出すことに専念していました。.

エルグレコ

エル・グレコはギリシャ語で彼の絵画に署名するのが常だったグレコ - ヒスパニック系の画家でした。彼はスペインルネサンスの最も重要な代表であり、劇的で表現主義的なスタイルを使いました。彼はキュービズムと表現主義の両方の先駆者と考えられている.

主な作品

-神の子羊の崇拝, HubertとJan Van Eyck、1430.

-アルノルフィニの結婚式, Jan Van Eyck、1434年

-, サンドロ・ボッティチェリ、1470年代.

-最後の晩餐, レオナルドダヴィンチ、1496.

-システィーナ礼拝堂、ミケランジェロ、1510の天井.

-アテネの学校, ラファエル、1511.

建築

特徴

ゴシック様式の延期

ルネッサンス建築家のアイデアは、デザインの複雑さと高さが非常に高い構造を作成するというゴシックのアイデアとは対照的でした。.

代わりに、彼らは可能な限り単純なきれいな構造を作るという古典的な考えに固執しました。これは丸みを帯びた建築の創造につながりました.

理由

ルネッサンス様式の建物の外観は、柱やアーチなどの古典的なモチーフで装飾されていました。.

これらのモチーフを作成するために、外装はかなり平坦で、後で装飾されるキャンバスのような役割を果たしていました。これらの表面には、古代の伝統芸術のアイデアがはっきりと反映されていました。.

ビル

当時の最も一般的な建物は、教会、都市の大邸宅、そして農村部の高級邸宅でした。ルネッサンス建築の最もよく知られているデザインの多くは、イタリアの芸術家Palladioによって作成されました。.

代表者

ブルネレスキ

この作家は、現代の最初の技術者として見なされているだけでなく、歴史の中で最も重要な建築家の一人として認識されています。.

彼はルネッサンスの創始者の一人であり、彼自身の作品のプランナーおよびビルダーとして行動した最初のアーティストの一人でした。.

それはルネッサンス期に共通している極端な効率で線形の見通しを表すことができる技術を開発するために主に認められます.

アルベルティ

アルベルティはルネサンス時代の模範的な男性と呼ばれています。彼は様々なアイディアを様々な人文科学の分野に持ち込み、互いに補完し合ってユニークな時代のスタイルを作り出しました.

それが彼が最も際立っている分野であったので、彼は通常建築ファサードに関する彼の仕事のために認識されています.

ブラマンテ

Donato Bramanteは、ルネッサンスの最後の時代のスタイルをローマにもたらしたことに加えて、ルネッサンス建築の芸術的スタイルをミラノに紹介した最初の建築家でした。彼はサンペドロ大聖堂、ミケランジェロが後で実行した作品も設計しました.

アントニオ・ダ・サンガッロ

サンガッロはイタリアのルネッサンス時代の最も重要な作品の一つを作成しました。実際には、それは主に有名なファルネーゼの家族が住んでいた建物、パラッツォファルネーゼを作成するために認識されています.

SangalloはBramanteの主要な弟子の一人でした、そして彼の建築はこの芸術家の影響を受けました.

パラディオ

Andrea Palladioは、ルネッサンスヴェネツィアで発展した建築家でした。彼が古代ローマとギリシャの芸術に与えた影響は彼を建築史上最も重要な人物の一人にしました。.

作品

-フィレンツェ大聖堂、ディ・カンビオとブルネレスキ、1436.

-サンペドロ大聖堂、ブラマンテ、ミゲル・アンヘル、マデルノ、ベルニーニ、1626年.

-パラッツォ・ファルネーゼ、アントニオ・ダ・サンガッロ、1534年.

-ロタンダ、Palladio、1592.

-サンロレンツォ教会、ブルネレスキ、ミケランジェロ、1470年.

彫刻

特徴

古典への愛着

絵画と同様に、ルネサンスの彫刻は一般に中世以前の彫刻と同じ特徴によって定義されていました。.

それぞれの特徴は、古典的な彫刻に明確にインスパイアされたもので、目的は解剖学的に比例した彫刻を通して各作品の中でよりリアルなリアリズムを見つけることでした。.

投資の増加

ルネッサンス時代に各都市の地方自治体(特にフィレンツェ)は彫刻に多額の投資をしました.

一方、経済的能力が大きい人々もまた、個人的な作品を作るために彫刻家を雇って多額のお金を投資しました。.

彫刻への投資に興味を持っている新しい雇用主の数はこれらの創造を著しく高めました、そしてそれは今度は彫刻家をより有利な職業にしました.

バストの作成もこの時代には一般的であり、有名なアーティストが1450年からこのスタイルの作品を作成しました。.

教会はルネサンス絵画のように彫刻にも大きな影響を与えたことに注意すべきです。このため、教会から求められたときに創造された作品の多くはキリスト教の主題によるものでした。.

ルネサンスの先駆者

彫刻は現在ルネサンスとして知られているものに向かって一歩を踏み出すために偉大な芸術の最初のものでした。それはイタリアで作成された明確な古典的な影響を与えたフィレンツェ大聖堂のための彫刻されたドアの作成が最初の作品であったと言われています.

ルネサンスの初めにおける彫刻の創造的な可能性は、絵画のそれよりもさらに大きかった。これはその大部分がその最初の解説者の1人の創造的可能性によるものであった:Donatello.

代表者

ドナテロ

ドナテッロは彼が彫刻に貢献した独創的なアイデアの多数のおかげでルネサンスの最も影響力のあるアーティストの一人でした.

彼は比類のない芸術的才能を持っていました、それは彼が青銅、木と粘土のような多様な材料で快適に働くことを可能にしました.

彼の主な仕事は建築作品のための作品の作成でしたが、彼はいくつかのアシスタントと一緒に働き、小さな断片を彫刻するための新しい方法を開発することができました。.

ミケランジェロ

ミケランジェロは有力な画家でしたが、彼が最も目立つのは彫刻でした。.

彼は人類の歴史の中で最も影響力のある彫刻作品のうちの2つを彫刻しました: 敬虔な そして ダビデ. ミケランジェロの影響はルネッサンス美術のすべての主要な分野でかなり重要でした

ロレンツォ・ギベルティ

ギベルティはルネッサンス時代の最初の有力アーティストの一人でした。彼はもともとフィレンツェ大聖堂のバプテスト地区の扉を作るように依頼されました。.

ジャンボローニャ

Giambolognaはもともと現在のベルギーから来た芸術家でしたが、イタリアに住んでいて働いていました。彼はルネッサンスの一流のManneristアーティストの一人として高く評価されています。青銅と大理石の彼の作品は当時の芸術家に大きな影響を与えました.

Andrea del Verrochio

Del Verrochioはルネサンスのアーティストの一人で、その影響は非常に重要でしたが、彼の作品を超えて、彼は彼が訓練したアーティストの数によって認められています。.

彼はフィレンツェで重要な美術学校を所有していました、そしてこれはそのようなレオナルドダヴィンチとピエトロペルジーノのような重要な芸術家の訓練につながりました。.

作品

-ダビデ, ドナテロ、1440.

-Bartolomeo Colleoniによる彫刻、Andrea del Verrochio、1488.

-ダビデ, ミケランジェロ、1504.

-敬虔な, ミケランジェロ、1515.

-ヘラクレスとネセオ, ジャンボローニャ、1599.

参考文献

  1. ルネサンス、近世世界の百科事典、2004年。encyclopedia.comからの引用
  2. イタリアのルネッサンス芸術&ルネッサンスの芸術家、ルネッサンス芸術のウェブサイト、(n.d.)。 renaissanceart.orgから撮影
  3. ルネッサンス芸術と建築、オックスフォードアート、(n.d.)。 oxfordartonline.comから撮影
  4. ルネッサンス、西洋の彫刻。ブリタニカ百科事典(n.d.)。 brittanica.comから撮影
  5. ルネサンスの彫刻、本質的な人文科学、2013年。essential-humanities.netから撮影
  6. ルネッサンス建築、ブリタニカ百科事典、(n.d.)。 brittanica.comから撮影
  7. ルネッサンス絵画、本質的な人文科学、2013年。essential-humanities.netから撮影
  8. ルネッサンス建築、エッセンシャル・ヒューマニティーズ、2013年。essential-humanities.netからの引用
  9. ウィキペディアから引用したアートワークの名前、日付とアーティストenespañol - wikipedia.org