シェア:
未成年または応用美術の歴史とタイプ
の マイナーアーツまたは応用美術 単に芸術的なものに加えて、そのすべての拡張において実用的な用途があるものです。それらは、些細な装飾芸術、金細工、そして一般的に芸術的要素を通常の使用の対象と結び付けるものすべてとして分類されています。.
マイナーアートといわゆるファインアートの違いはギリシャから来ています。やや軽蔑的な見方があるか、少なくともマイナーアートを過小評価していますが、真実はこれらが主要なアートと同じくらい歴史に存在してきたということです。.
実際には、今日訪れる先史時代の建築物のいくつかは完全に応用芸術の範囲内で収まる可能性があります。そのようなものは、ローマのアンフォラ、またはヒスパニック以前の文明のメンバーを残したいくつかの道具や道具が美しく働いた場合です。.
時間の経過とともに、まず産業革命の間、そしてより近代的な時代に、その概念は作品の範囲を広げています。写真や映画などのビジュアルアートは、マイナーアートに含めるべきだと考える学者もいますが、そうでない人もいます.
応用芸術にはいくつかのカテゴリーがありますが、すべてが純粋に芸術的な起源を持たないという特徴があります。このタイプの芸術の最も関連した特徴の1つは、その機能性が非常に明白であるということです。応用芸術の中では、すべてのデザイン様式、あるいは建築関連の様式さえも際立っています.
索引
- 1応用美術または小美術の歴史
- 1.1コンセプトの起源
- 1.2中世
- 1.3新古典主義
- 1.4産業革命
- 1.5アート＆クラフト
- 1.6世紀
- 1.7世紀XXI
- 2種類の応用美術もっと代表的な
- 2.1アーキテクチャ
- 2.2ファッションデザイン
- 2.3グラフィックデザイン
- 2.4工業デザイン
- 2.5彫刻と工芸
- 2.6広告
- 2.7写真
- 3参考文献
応用美術または小美術の歴史
コンセプトの起源
その定義によると、先史時代からすでにマイナーアートがありました。しかし、理論的な区別をしたのはギリシャ人でした。したがって、彼らにとってファインアーツ（あるいは上司）は、肉体的な接触なしに、視覚と聴覚によって楽しまれた人々でした。.
それどころか、未成年者の芸術は感謝されるために他の感覚を必要としました。例えば、彼らはこれらの一部として香水や美食について話しました。後になってコンセプトは多少変化し、創作物が有用な用途を持っているのか、それとも単に芸術的なものであるのかを強調しています。.
中世
中世には、応用芸術は彼らの最初の衝動を受けます。一方で、これはワークショップを作成して彼らの労働者を専門とするクラフトギルドの出現によるものです。一方、ブルジョアジーの出現は、領主や教会を超えて、新しいクライアントを可能にします。.
ロマネスク時代には、ほとんどすべての作品に宗教的動機がありました。したがって、聖遺物箱、聖杯または他の要素に名前を付けることができます。お金で顧客に運命づけられるとき、ほとんどすべては金と貴石を使いました.
テキスタイルデザインにも多くの力がかかります。服だけでなく、家や城の城のための美しいタペストリーもあります。最も一般的に使用される材料は、ウールと麻が含まれており、後でシルクとオリエンタルリネンが組み込まれています.
ゴシック様式で、間違いなく最も目立つのは大聖堂の建設と建築です。しかし、重要なのは建物自体だけでなく、装飾もすべてです。ステンドグラスの窓から彫刻まで.
家具の創造は、豊かに装飾されたタペストリーのそれのように、経済的な改善によって恩恵を受けます。.
新古典主義
小美術が素晴らしい素晴らしさを生きていたもう一つの歴史的時代は新古典主義の間でした。 1750年から、特にイギリスとフランスで装飾芸術が活気づいています。.
スタイルは非常に厳粛で、寒ささえありました。シンプルで平らな形が、おそらく以前のRococoスタイルへの答えとして使用されていました。.
産業革命
手動および職人の生産から工業生産まで。これが産業革命がこれらの芸術に与える影響です。それ以来、一般向けの大量の方法でこれらのオブジェクトを作成することが可能でした。その初期の頃でさえ、装飾にいくらかの興味が失われており、完全に実用的なものになっています.
金持ちだけが手作りの製品を手に入れることができました。そして、今まで続く傾向を始めます：工業上の製造された職人技の最高値.
アート＆クラフト
この動きは19世紀の60年代から70年代の間に始まります。その名前の意味はすでにその目的についての手がかりを与えています：芸術と工芸品。このように、産業革命の同時代の人々が応用芸術に与える重要性がほとんどないことを考えると、この現在の創作者たちは彼らに新たな推進力を与えようとしています。.
このようにして、彼らは伝統的なものに戻ろうとして、職人の仕事に戻ろうとしました。彼らにとって、アートは互いに矛盾することなく、それが役に立つのと同じくらい美しくあるべきです。.
20世紀
20世紀はこれまでにない歴史の中で技術的および物質的革命をもたらします。デザインは、あらゆる形態において、応用美術の基盤として統合されています.
それにもかかわらず、オブジェクトの大量生産は増加していました、しかし今買い手にとって美しいであるという明確な意図で.
バウハウス、特にアールデコのような動きは決定的に装飾的な芸術が社会にインストールされていることを課します.
アールデコは第二次世界大戦の始まりまで非常に重要であり、グラフィックアートの曲線と家具の幾何学的な線によって特徴付けられました.
21世紀
21世紀の今まで住んでいた数十年は、あまりにも多くのマイナーアートの特性を変更していません.
長い間起こってきたように、工業レベルで作られたものは、それらは美しいけれども、手で作られたものとは区別されます。.
わずか2、3の建築様式、ハイテクと分解主義が、いわゆるポストモダンアートの優位性で、前世紀の遺産を壊しました.
応用芸術の種類より代表的な
グロッソモド あなたはマイナーまたは応用芸術の中でいくつかの異なるカテゴリーについて話すことができます：
建築
それをこれらの芸術の中に含めるというコンセンサスはありませんが、間違いなく二重の機能、それは美学と有用性を持っています.
ファッションデザイン
特に20世紀以来最も重要なものの1つになっています。応用美術の概念にはるかに近い、シリーズで製造された服とキャットウォーク用に用意されたモデルとを区別することが必要です。.
グラフィックデザイン
それはこのタイプの芸術への新しい追加の一つです。それは新技術で最も使われているものの1つです。.
工業デザイン
工業製品のデザインです。買い手の注意を引くために魅力的になるようにしてください.
彫刻や工芸品
造形芸術の間でカタログ化されていて、未成年の芸術の間でそれらを考慮するべきかどうかについてまだ意見の一致がありません.
広告宣伝
これは最近の小さな芸術のひとつです。それは、それらが受信者にとってより印象的であり、メッセージが可能な限り効率的に送信されるように、広告作品が美しい芸術的要素でロードされることができるのでそのように考えられる。.
写真撮影
創造的または芸術的写真家はこの分類に同意しないが、ますます多くの理論家が応用写真の中に写真を置く。これは、この技術が状況や異なるコンテキストを登録するためのツールとして明確な機能を持っているからです。.
参考文献
- マリアのVillalba Salvador。装飾芸術と日常用品revista-critica.esから取得しました
- アルキプラス。応用アートarkiplus.comから取得
- 芸術の歴史応用アートhistoriadelarte.usから取得
- モナッシュ大学。メジャーとマイナーの定義 - 芸術学部。 monash.eduから取得
- リンク、ジョン。栄光のマイナーアートnewcrit.orgから取得
- L'Estrange、エリザベス。小から大へ：中世美術史における小美術。 arthistoriography.files.wordpress.comから回復しました
- 神、フレデリック。応用芸術の多様性widewalls.chから取得