先史時代の劇場の起源、特徴、作品および作家



ヒスパニック前劇場, 文化的表現として、それはアメリカへの征服者の到着の前に開発された物語、踊り、農場とコメディの表現の活動によって順応させられました。それらのすべては世代から世代へ口頭で伝えられた全体の先祖代々の文化の一部として決まった日に実行されました.  

ヒスパニック前の劇場を通して、アメリカ原住民は彼らの儀式と信念を表現しました。この芸術的な表現は現代のメキシコのアルティプラーノの全地域を占領したインド人の間でより大きな強さを持っていた。この地域から、このタイプの文化活動の最も完全で保存された記録が来ました.

その強い宗教的な性格のために、先史時代の劇場はすぐにスペインの遠征隊の攻撃を受けました。この活動が広まったという世界観、それが奉献した神々、そしてその性格の特徴は、征服者のヨーロッパ文化と矛盾しました。.

その結果、支配を確実にする方法として、これらのシンボルと儀式はすべて絶滅するまで戦われました。.

宣教師の兄弟たちは、その代わりに、インディアンの間でキリスト教の価値を確立しようとした宗教的内容の喜劇を課しました。.

古代メキシコのプレヒスパニック系劇場の場合、その超越は兄弟アンドレスデオルモスとベルナルディーノデサハグンの仕事のおかげで可能でした.

これらはインディアンの口頭記憶を編集してラテン文字でそれを書き起こすことに専念していました。その過程で、ヨーロッパ文化への不便さのためにオリジナリティの多くが失われました.

索引

  • 1起源
  • 2つの特徴
    • 2.1口頭
    • 2.2祭司と人々の参加
    • 2.3宗教的トピック
  • 3作品と作家
    • 3.1狂牛病のアキ、または酒の踊り
    • 3.2 El Bailete delGüegüenseまたはMachoRatón
  • 4参考文献

起源

古代の偉大な文化のように、先史時代の劇場はその祭りと宗教的な記念にその起源を持っていました。彼らの儀式や行列の中で、祭司たちは彼らの神々を代表する罠を持って聖なる賛美歌を歌いながら行進し、彼らの神聖な詩を人々に届かせました。.

時間が経つにつれて、これらの儀式は決まった日に行われた象徴的な表現で思い出されました。さらに、ナワトル文化の考古学的遺跡では、さまざまな状況で実行されたいくつかの賛美歌や踊りが説明されています。.  

このように、勝利を祝うために、巡礼をするために、そして移民の過程で道に沿って立ち止まるための賛美歌と踊りがありました.

彼ら全員は彼らの神々に感謝するという目標を持っていました。文化が定着するにつれて、これらのデモンストレーションは正式になりました - スクリプトでそして特別な服でさえ - .

スペイン人が到着したとき、彼らが演奏し、歌って、踊ったセレモニーのグループがすでにありました。これらの儀式は何日も繰り返し行われました。その発表の日には、式典の演劇的な性質を表す衣装や仮面が着用されていました。.

ナワトル文化には、永遠の劇場と呼ばれる一種の神聖なサイクルがありました。この神聖なサイクルは、それぞれ20日のうちの18か月間を通じて途切れることなく起こりました。そこでは、祭司や人々が参加した神々に儀式の表現が行われました。.

特徴

口頭

その起源から、先史時代の劇場は純粋に口腔状態を持ち、歴史的記憶を保存することを目的としていました。各伝送において、ジャンルの発展を助けた変化が組み込まれました。.

例えば、ナワトルの世界では、tlamatini(何かを知っている人)がitoloca(誰かまたは何かについて言われている)を守り、若い人たちに神、友情に捧げられた歌を教えることを担当しました。戦争、愛、そして死。教えるために使われた方法は、口頭の言葉と非アルファベットの書記体系でした。.

同様に、すべてのヒスパニック系以前の文化には、彼らの人々の歴史的記憶を維持し、それを次世代に伝達することを担当する人々がいました。征服者の到着時に、スペインの宣教師と弁護士は自分自身を年代記と呼んだ.

それから、彼らはこのアメリカインディアンの記憶を編集して転写し始めた。その過程で、伝達されたものの多くは、宗教的または政治的な理由で排除または修正されました。.

それが、ヒスパニック以前の文化の記録と伝達における口頭表現の終わりでした。保存されたすべての作品は識字プロセスを経ました.

祭司と人々の参加

ヒスパニック以前の劇場では、俳優は通常彼らが代表したいと思った行動に関わる人々でした。 2種類の役者、祭司と一般の人々がいました.

彼らは自分自身を偽装し、賛美歌を歌い、彼らの文化を取り巻く神話の象徴の中で彼らの神々とコミュニケーションをとりました。.

町の何人かの俳優は彼らの神々のうちの1人の姿を表す彼ら自身の歴史を解釈しなければなりませんでした。この独特の表現は、彼らが捧げられた神へのオマージュとしての彼らの犠牲によって最高潮に達しました。.

非常に頻繁に、女神または特に神の乙女または若い代表者が役割のために選ばれました.  

宗教的なテーマ

ヒスパニック以前の劇場のテーマは、常に宗教的な祭りや記念に関連していました。例えば、先史時代のナワトル文化では、祭りは彼らの播種と収穫のサイクルに関連していました、そして、演劇は神々の祝福に感謝するために上演されました.

頻繁に、これらの停滞の前に、儀式的断食と悔い改めが行われました。この作品には、猛禽類のように扮した男性たちが、ワシ、ヘビ、そして多様な種類の鳥のように組み入れられていました。.

作品の終わりは鳥や人間の犠牲となり得た。時折、人間の犠牲者たちは世界からの彼らの離脱と彼らの楽しい不滅を表しました.

時々、テーマはコミカルでした。このように、ケツァルコアトル(メキシコのプレヒスパニック系の神)の崇拝の間に、俳優は、風邪、邪悪な人、盲目そして武器なしで苦しんでいる聴覚障害者であるふりをして出ました。.

彼らの代表のすべては彼らの癒しのために彼らの神々に頼みました。これらの障害は観客を笑わせる原因となりました.

作品と作家

狂牛病のアキまたはダンスの酒

先史時代の劇場の生徒たちは、それが13世紀のマヤの作品であり、捕虜の儀式的犠牲を表していると考えています.

先住民族の文化のために、領域のスペースは神聖であり、見知らぬ人によるその侵入は神の命令に従って死で罰せられた.

このように、儀式の犠牲は計画された演劇式がすべてあったそれらの機会のうちの1つでした。そのlibrettoはヨーロッパ人の道徳と思想と矛盾していた一種の行動と正当化を含んでいました。その中でも、儀式の共食いは.

さて、この活動のバージョンは口頭の話を書き起こすことを担当する人によって検閲されて、切られました。当初、この書き起こしのプロセスは、Brasseur de Bourbourg(1814年 - 1844年、フランス語で書かれた)を担当していました。.

この版はヨーロッパの読者の消費のために直接作られました。結果として、この文化が何であったかについて多くの欠けている要素があります。しかし、それは保存することができるいくつかのサンプルのうちの1つです。.

バイレテ・デル・ギュゲンスまたはマッチョ・ラトン

El Macho Mouseは、およそ16世紀からのナワトル作品です。その中で、参加者全員が踊り、擬人化動物に参加します.

先史時代の文化では、ナーマリズム(精神的にそして肉体的に動物の形に変化する人間の能力)と呼ばれる状態の信念があります。.

同様に、目が見えず、足が不自由で、聴覚障害者で主観的な俳優がこの作品に参加しました。お気に入りのジョークの1つは、植民地当局が標的としていた性的曖昧さのそれでした.  

参考文献

  1. PortillaLeón、M.(s / f)。先史時代のナワトル劇場。 cdigital.uv.mxから取得.
  2. Taylor、D.(2004年10月3日)。認知の場面パフォーマンスと征服hemisphericinstitute.orgから取得.
  3. Henríquez、P.(2009)。ヒスパニック以前の先住民の劇場での口頭と執筆。 scielo.conicyt.clから取得した.
  4. Karl Schuessler、M.(2014)。基礎芸術:ニュースペインの壁画と宣教師劇場ツーソン:アリゾナ大学プレス.
  5. GarcíaCanclini、N.(2010)。近代の変革:メキシコの大衆文化。オースティン:テキサス大学プレス.