塑性表現の要素は何ですか?



塑性表現の要素 それらは、作者の意図に従って画像を構築することを可能にする一連の絵資源を含みます。次のような塑性表現の要素が考えられます:点、線、色(その中には値を含みます)、質感、ボリューム、そして形.

芸術の歴史を通して起こった変化の結果として、何人かの作家は他の作家も含むことに注意すべきです。これらの資料は、典型的な造形芸術であり、その規則や規則を定義していること、そしてそれ自体が構造を持った一種の言語であることを特徴としています。.

芸術作品は任意のプラスチック要素を考慮することができますが、その使用は芸術家によって追求される目的に従うので必ずしもすべてではありません.

索引

  • 1塑性表現の主な要素
    • 1.1ポイント
    • 1.2行
    • 1.3テクスチャ
    • 1.4色
    • 1.5値
  • 2参考文献

塑性表現の主な要素

ドット

プラスチック業界では、この点は画像の構成のための基本的なグラフィック要素として基本的な役割を果たします。つまり、平面内で表されるのは最小単位です。この点の主な特徴は次のとおりです。

- それはあらゆる道具で作られた表面上の小さなマークを通して生成することができます:とりわけ、鉛筆、ブラシ、ブラシ.

- 緊張と方向性を生み出す.

- その点から、より複雑な形が生まれます。これは、その端部が柔軟であるため、調整して他の要素に変換できるためです。.

- 一連の点は線を生成します.

- 平面上に一つを置くと、その点は引力を生成します.

点式

専門家によると、この点は人類の歴史の発展の間に重要な役割を果たしてきました。例えば、彼がある形のコミュニケーションを構築するのと同時に、人間は感覚を表現することができたという点で指摘されています。したがって、次のようになります。

- この点についての最初の発見は先史時代に作られた洞窟壁画に現れています。この段階は芸術的表現の起源と考えられています.

- 時間が経つにつれて、それは技術の進歩の結果として芸術の世界以外の他の症状のための重要な要素となっています。ピクセルという用語はこの一例です。.

- それは点描やピクセリズムなどの芸術的なトレンドの基礎となっています。後者は最近の芸術的運動に対応する.

平面内の一連の点の達成は線を形成します。前の場合と同様に、ラインは可能な限りダイナミズムと緊張を生み出すことができます。.

これから2つのタイプが浮かび上がってきます。幾何学的な線。一様に表現されます。そしてそのラインは自由でほとんど無限の品種があるプラスチックライン.

同様に、行には一連の属性があります。

強度

それは私達が仕事の表面に作る器械の圧力と関係があります.

厚さ

それはストロークの強さに関連しています:強さが高いほど、線は太くなります.

均一性

それはラインの連続生産です、しかしその外観を維持する.

その行を通して、一連の暗示を見つけることが可能です。たとえば、安らぎを感じたい場合は、直線が理想的です。しかし、もしあなたが無秩序や混沌を作りたいのなら、ジグザグや波線を使うことができます。.

テクスチャ

テクスチャは、素材の表面の外観と、コンポジションの要素の一部である構造と関連しています.

さらに、手触り(硬い、柔らかい、荒い)と視覚(不透明、透明、明るい、メタリック、虹色)を通して知覚できるものによって、質感が与えられます。.

2種類あります:

自然な風合い

それは自然の要素の中で認識されているもの:木の樹皮からシマウマの皮まで.

人工テクスチャ

人が作った素材や表面に対応します。スチールとレースはこのタイプの質感の例です.

テクスチャはさまざまな分野で表現できます。

- 彫刻では、それは作品の素材の表面によって、また作品内でのそれの再現によって決定されます。このおかげで、作品は冷たく、暖かく、強く、柔らかく感じることができます.

- 絵画では、作品が2次元平面にあるために表現されています。芸術家はストローク、道具、色を使ってさまざまな種類のテクスチャを作り出します。例えば、へらと硬い剛毛を持つブラシは、硬くて強い表面のような感覚を与えます。.

それは、本質的にそれがオブジェクトの表面で反射されるのは光であるので、それは構成の中で最も複雑な要素の1つと考えられます.

造形芸術に関しては、色は色の理論に基づいています。これは、求められている結果を得るためにこの要素を使用することを可能にするリソースです。.

色は芸術家にとっても科学者にとっても研究の対象となっています。当初、3つの原色または原色があると仮定されていました:黄色、青、そして赤。これらの色から残りの範囲が表示されます.

ただし、科学技術は分類を拡張して次のように分類しました。

付加合成

原色は赤、緑、青です。これらは、追加されたときに、より明るい色合いを形成する光源から来ます。彼らは照明に使用されます.

減算合成

顔料は色の減色につながります。原色は、シアン、マゼンタ、および黄色です。これらの色は、印刷やインクの使用に一般的に使用されています.

伝統的な分類

それらは、伝統的な色と広く知られている色の混合から発生します。黄色、青、そして赤です。これらの混合は、二次色を決定します:紫、緑とオレンジ。芸術的です.

クロマチックサークル

色を理解するための探求は、色の輪の立体配座を可能にしました。これは、色の異なるニュアンスの相互作用を説明することを可能にするリソースです。それは、一次色、二次色、および結果として得られる最初の2つの和集合で構成されています。.

一方、白と黒はそれ自体が色とは見なされないため、円の中には追加されません。最初のものは光の存在を表し、2番目のものはこれが存在しないことを表します。.

この用語は色に関連しており、特定の色の明るさや暗さに関係しています。彼らは白と黒によって決定されます。値についていくつか考慮すべき点があります。

- 黒はゼロ値または光の欠如の指標を持っています.

- 白は最大値インデックスを持ち、光の表現です.

- グレーは白と黒の組み合わせです。ただし、値とは見なされません.

- その価値を通して、作品の悪意を判断することが可能です。たとえば、暗い色合いは他の色と混ぜ合わせると謎や重さを生み出します.

- 値はコントラスト法に関連しています.

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