Fonomímicaの歴史、種類および最も関連する特徴



の 擬態 （唇同期とも呼ばれる）は、人の唇の動きを以前の録音と同期させることができる技術です。これは音楽的でも音声でも可能です。コンサートやライブパフォーマンス、シリーズや映画のダビング、ビデオゲームなど、さまざまな場面で使用されています。.

ある文脈ではよく知られている手法ですが、他の文脈では受け入れられないと見なされています。音楽の世界では、音韻論の手法はメイキングとしても知られています。 再生. これに関連して、多くのアーティストは以前に録音した曲を再生しているので、彼らはライブで歌ったり失敗したりすることはありません。.

映画やシリーズの世界では、リップシンクはポストプロダクション段階の一部です。それが最も使用される文脈の1つは、俳優が彼らが翻訳されている言語で話すように思われるような方法で、外国映画のダビングにあります。.

索引

  • 1フォノニクスの歴史
    • 1.1ミュージックビデオの外観
    • 1.2オープンのPhonomímica
  • 2主な特徴
  • 3主な種類
    • 3.1音楽の表音
    • 3.2映画、シリーズ、アニメーションの音韻論
    • 3.3ビデオゲームのふりがな
  • 4参考文献

フォノニクスの歴史

唇の同期の歴史は1940年代に始まりました。 健全な, 映画やその他の長編映画用に作成された小さなミュージックビデオ。現時点では、歌手がそれを使用して彼の最後の成功の1つでショーを作ることができるような方法で、その擬態語は公然と実践されました。.

しかし、その後の数十年の間に、その人の一部のバンドが直接触れるのをやめるように、フォニカミカは隠された形で使われるようになりました。その代わりに、これらのバンドはコンサート中の失敗を避けるためにスタジオミュージシャンによる録音を使用しました。.

このテクニックを使って発見された最も有名なバンドのひとつはThe Monkeesです。 1967年に、これらのミュージシャンは一般的に彼らの楽器をライブで演奏することは決してなく、批評家たちは彼らに投げられたことが明らかになった。.

しかし、彼らのファンの無条件のサポートのおかげで、バンドは先に進み、ますます定期的にライブを始めました。.

また、この間、ミュージカル映画の中でフォノニックを使って俳優の声を2倍にすることは非常に一般的でした。いくつかの非常に有名な例はでナタリーウッドでした ウエストサイドストーリー オードリーヘップバーン 私の女性.

ミュージックビデオの外観

その後、1980年代になると、ミュージックビデオはMTVなどのチャンネルの登場とともに重要性を増し始めました。この媒体の出現により、多くの芸術家は振り付けとステージングに焦点を合わせることを選び、そして 再生 彼のライブパフォーマンスのために.

他の歌手はこのテクニックを採用し始めました。 自動調整 優れたボーカルテクニックを持たないアーティストが自分の音楽の誤りを修正することを可能にする技術。このようにして、たとえ歌手が音符に失敗したとしても、テクノロジーはそれを修正し、結果は正しいように聞こえます。.

開いているPhonomímica

おそらく、擬態学の技法に関連した最もよく知られた出来事の1つは、Milli Vanilliグループの恵みからの落下でした。このR＆Bデュオは1990年に最優秀新人アーティストのグラミー賞を受賞しました.

しかし、それは彼らがしただけではないことが後で明らかにされました 再生 彼らのすべてのライブパフォーマンスでは、彼らは彼らのアルバムの曲のどれも録音していなかった.

アルバムのすべてのボーカル部分を実際に録音した歌手Charles Shawは、アカデミーに啓示を行いました。これらは、真実を発見した後、グループへのグラミーミーを削除しました。 Milli Vanilliのメンバーは、後にアーティストとして再浮上しようとしましたが、すべての人気を失い、彼らの音楽的キャリアを放棄しなければなりませんでした.

フォニックスの使用が発見された最後の出来事の1つは、オバマ大統領の就任時のアメリカの国歌の解釈です。有名な歌手ビヨンセがやっているのが発見された 再生 このパフォーマンスでは.

しかしながら、歌手がこの種の出来事で走っているというすべての危険性のために、世間の批判はアメリカの歌手を許しました。.

主な特徴

- オーディオとアーティストの唇の動きの同期が求められています.

- Phonomímicaは音楽、映画、テレビの分野で使用されています.

- 多くのアーティストの動機は、ライブを発表するときの間違いを避けることです.

- 音と唇の動きの両方が可能な限り正確でなければなりません。.

主な種類

音韻論は主に音楽の世界の中で開発されました。ただし、これがこのテクニックが見付かる唯一の領域ではありません。.

映画、ビデオゲーム、およびアニメーションは、唇を同期させて視聴者により良いショーを提供するためにも使用されてきたシーンです。.

音楽における音韻論

ライブショーでは、ますます多くのミュージシャンがリップシンクを使用しています。一部のスペシャリストは、ファンがコンサートが完璧であることを期待していると考えています。そうすれば、曲はミュージックビデオとまったく同じように聞こえます。.

他の場合には、リップシンクロナイゼーションを使用するなどして、実生活では不可能な効果を達成するために唇の同期が使用されます 自動調整 あるいは人間の声のための非常に難しい記録の使用.

ただし、ふりがなは公然と使用されることがあります。これはテレビ番組のような音楽番組で見ることができます リップシンクバトル, またはミュージカル劇場で.

映画、シリーズ、アニメーションの音韻論

映画やシリーズの世界では、音声化学は通常、ポストプロダクションにおけるいくつかの失敗を修正し、テープの品質を向上させるために使用されます。.

最もよく使用されている分野の1つは、対話を後で記録するエラーに置き換えることです。外国語映画の吹き替えにも使用されます。. 

映画やアニメシリーズでは、品質の最大の指標の1つは、声とキャラクターのイメージの同期です。.

ビデオゲームの音韻論

ますます高品質のビデオゲームが原因で、これらの多くで本物の俳優によって吹き替えられているシーンがますます追加されています.

これらのシーンでは、そして画像の高解像度のために、ほとんどのビデオゲーム会社はそれらをより現実的にするためにリップシンクの技術を使います.

このテクニックは、シューティングゲームやシューティングゲームなどの一人称ゲーム、およびロールプレイングゲームで特に一般的です。これを使用する主な理由の1つは、ユーザーにとってゲーム体験をより深く理解することです。.

参考文献

  1. 定義のABCでの "Fonomímicaの定義"取得日：定義ABCから2018年2月20日：definicionabc.com.
  2. "会話を安全にするためのリップシンクの歴史"：The Conversation。取得：The Conversation：theconversation.comから2018年2月20日.
  3. ウィキペディアの "Lip Sync"取得日：2018年2月20日、ウィキペディアから：en.wikipedia.org.
  4. 「同期中、私たちは信頼しています」：The Muse。取得場所：ミューズから2018年2月20日：themuse.jezebel.com.
  5. ウィキペディアの "Synchronyof唇"。取得日：2018年2月20日、ウィキペディアから：en.wikipedia.org.